Józef Czapski

Józef Czapski (Prague 1896 – Maisons-Laffitte 1993)

Józef Czapski est un peintre, écrivain, intellectuel et critique d’art polonais. Il naît à Prague en 1896 et grandit en Pologne dans une famille aristocratique polonaise des Hutten-Czapski. En 1915, il part étudier le droit à l’université de Saint-Pétersbourg. C’est à cette époque qu’il commence à tenir son journal. Après la révolution bolchévique, il s’engage dans l’armée polonaise et sert sans armes de manière pacifiste. En 1921, Czapski s’inscrit à l’Académie des Beaux-Arts de Varsovie, puis à Cracovie au sein de l’atelier de Józef Pankiewicz. Il fonde en 1923 avec d’autres étudiants le « Comité de Paris » « Komitet Paryski » (K.P.) qui se détourne de la peinture académique polonaise et dont le but est de rejoindre Paris pour poursuivre l’apprentissage artistique.

C’est en 1924 que le peintre part à Paris avec les autres étudiants « kapistes ». Józef Czapski rencontre alors Daniel Halévy, André Malraux, François Mauriac, la pianiste Misia Sert, qui devient un mécène pour le groupe Kapiste et une clef d’entrée dans l’avant-garde parisienne. En 1932, Czapski retourne en Pologne. En 1939, il est emprisonné successivement dans trois camps soviétiques. En 1941, il combat le nazisme au sein de l’armée polonaise d’Anders. Après la guerre, il s’installe définitivement en banlieue parisienne à Maisons-Laffitte, puis à Mesnil-le-Roi. Il continue de s’engager contre les totalitarismes en s’exprimant dans la revue polonaise Kultura publiée en France. Ses premières œuvres peintes sont détruites pendant la guerre et il ne reprend la peinture qu’en 1948.

En 1992, il est nommé professeur honoraire de l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie. Czapski termine sa vie en exil à Paris. Czapski est notamment influencé par les œuvres de Cézanne, Bonnard, mais aussi par Soutine et Nicolas de Stäel. Il réalise de nombreuses scènes de la vie parisienne. Les théâtres, les cafés, les restaurants, l’opéra, sont des motifs récurrents dans l’œuvre de l’artiste. Outre Paris, il représente également des paysages et des bords de mer français. L’artiste portraiture également des chanteurs, des acteurs, des politiques et des écrivains. Son style est profondément moderne et porte un regard humaniste sur la vie.

Czapski expose pour la première fois en 1930, en France avec le groupe de Kapistes à la galerie Zak à Paris. Il occupe par la suite une bonne place au sein du pavillon polonais des expositions universelles de Paris (1937) et de New York (1939).

En 1990, le musée Jenisch de Vevey en Suisse, organise une rétrospective des œuvres du peintre. Une sélection d’œuvre voyage en 1992 à Cracovie, Poznan, puis Varsovie. Son atelier a été reconstitué au musée Czapski de Cracovie, musée dédié à son grand-père. Plusieurs de ses œuvres sont conservées au Musée National de Varsovie.

F.A.Q :

Quel est le style artistique de Józef Czapski ? Czapski est associé au post-impressionnisme, avec une prédilection pour la lumière, la couleur et une grande économie de moyens. Son œuvre se caractérise par une sobriété expressive et une attention à l’intériorité.

A-t-il appartenu à un mouvement artistique ? Oui, il fut membre du groupe Kapist, qui a joué un rôle clé dans le renouveau de la peinture polonaise au contact de l’avant-garde française.

Quelle est l’importance de Czapski dans l’histoire de l’art ? Czapski est reconnu comme un témoin majeur du XXe siècle, dont l’œuvre picturale et littéraire incarne la résistance intellectuelle et artistique face aux tragédies de l’histoire.

Où peut-on voir ses œuvres aujourd’hui ? Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées polonais et français, ainsi qu’au Musée Czapski à Cracovie et à la Fondation Kultura à Maisons-Laffitte.